Рок исполнители как пишется

рок-музыкант

Слитно или раздельно? Орфографический словарь-справочник. — М.: Русский язык . Б. З. Букчина, Л. П. Какалуцкая . 1998 .

Смотреть что такое “рок-музыкант” в других словарях:

рок-музыкант — металлист Словарь русских синонимов. рок музыкант сущ., кол во синонимов: 3 • металлер (3) • … Словарь синонимов

Рок-музыкант Александр Монин — Александр Монин родился в 1954 году в Будапеште, где служил его отец, военный летчик. В школе Монин увлекался музыкой Элвиса Пресли и Beatles, вместе с друзьями организовал первую группу. После школы поступил в медицинский институт в Омске, но не … Энциклопедия ньюсмейкеров

рок-музыкант — м. Тот, кто исполняет рок музыку. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 … Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

рок-музыкант — рок музык ант, а … Русский орфографический словарь

Рок-музыкант — Запрос «Рок» перенаправляется сюда. Cм. также другие значения. Запрос «Рокер» перенаправляется сюда. О мотоциклистах см. Байкеры. Рок музыка (англ. Rock music) обобщающее название многих направлений музыки. Слово «rock» качать в данном случае… … Википедия

Раутиайнен, Тимо (рок-музыкант) — Это статья о рок музыканте. Статья о штурмане раллиста Маркуса Гронхольма здесь Тимо Раутиайнен Timo Rautiainen Дата рождения 25 января 1963 года Место рождения Сулкава … Википедия

музыкант — Балалаечник, барабанщик, гармонист, гитарист, горнист, гусляр, кобзарь, пианист, скрипач, тромбонист, флейтист; артист, солист. Словарь русских синонимов и сходных по смыслу выражений. под. ред. Н. Абрамова, М.: Русские словари, 1999. музыкант… … Словарь синонимов

рок- — Первая часть сложных слов. Вносит зн. сл.: рок (2.Р.); относящийся к рок н роллу, связанный с ним. Рок группа, рок звезда, рок клуб, рок концерт, рок музыкант, рок опера, рок стиль, рок тусовка, рок фанат, рок фестиваль … Энциклопедический словарь

РОК- И ПОП-МУЗЫКА — Рок музыка исполняется в таком темпе, что не успеваешь понять, какая это мелодия и у кого она украдена. Если я слишком громок для вас, значит, вы слишком стары для меня. Стив Бейторс, рок музыкант Наша музыка это народная музыка технологической… … Сводная энциклопедия афоризмов

Рок и альтернативная музыка в Иране — Иранский рок (перс. راک ایرانی‎) направление в иранской музыке, которое начало формироваться в 1970 е, его развитию способствовали фестиваль искусств в Ширазе и влияние таких рок групп как Pink Floyd, Camel и Eloy. Впоследствии участники… … Википедия

Источник статьи: http://dic.academic.ru/dic.nsf/rus_orthography/75066/%D1%80%D0%BE%D0%BA

Словари

Одно из направлений джазовой музыки 2-й половины XX в., отличающееся приверженностью к энергичным, ритмичным музыкальным формам с использованием электромузыкальных инструментов при доминирующей роли басового ритма и характеризующееся своеобразной манерой вокализации; рок-музыка.

1. Парный бытовой импровизационный танец американского происхождения, отличающийся крайней экспрессивностью, хореографическими поддержками и нарочитой небрежностью по отношению к партнерше (получивший широкую известность в середине 50-х гг. XX в.); рок-н-ролл 1..

2. Музыка в стиле такого танца; рок-н-ролл 2..

РОК – [судьба] сущ., м., употр. сравн. часто

Морфология: (нет) чего? ро́ка, чему? ро́ку, (вижу) что? ро́к, чем? ро́ком, о чём? о ро́ке

Роком называется чья-либо трагическая судьба, неминуемые несчастья в чьей-либо жизни.

Таинственный, неотвратимый, неумолимый, слепой, гибельный рок. | Воплощение, проявление рока. | Злой рок тяготеет над кем-либо. | Кого-либо преследует рок. | По воле рока оказаться где-либо.

[музыка] сущ., м., употр. нечасто

Рок – это течение в современной музыке, для произведений которого характерно жёсткое ритмичное звучание с опорой на ударные инструменты и особые ритмы электрогитар.

Тяжёлый, психоделический рок. | Классика рока. | Играть, исполнять рок.

РОК, рока, мн. нет, муж. (книжн.). Судьба (устар. поэт.). «Рок завистливой бедою угрожает снова мне.» Пушкин. «И то, что в жизни взято раз, не в силах рок отнять у нас.» Некрасов. «И на челе оставил рок средь юных дней печать страстей.» Лермонтов.

|| В греч. мифологии и в мистических представлениях – потусторонняя сила или воля божества, предрешающая события человеческой и вообще земной жизни.

РОК, -а, муж. (высок.). Несчастливая судьба (в 1 знач.). По воле рока. Злой р. тяготеет над кем-н.

1. -а, муж. Обычно эксцентрическая эстрадная музыка, насыщенная социально-драматической экспрессией, исполняемая в быстрых ритмах, чаще на электронных инструментах, с участием голоса (голосов). Электронный р. Тяжёлый р. (с усиленным звуком, особо энергичный, жёсткий и динамичный, вызывающий агрессивное возбуждение слушателей).

2. -а, муж. То же, что рок-н-ролл (разг.).

3. неизм. Относящийся к рок-музыке. Танец в стиле р. Джаз-р.

| прил. также роковый, -ая, -ое. Роковая музыка.

РОК – муж., южн., зап. год, лето.

| ·стар. срок, урочное, уреченое время, пора, доба. Приити. на уреченый рок. А жидове на тот рок не стали.

| Ныне, судьба, предопределенье, участь, неминучее, суженое. Мусульмане веруют в рок, христиане в провиденье. Рока не минуешь. Против рока не пойдешь. Он убит, угнетен роком. Никто от своего рока не уйдет. Рок головы ищет. Рок виноватого (рок обреченного) найдет. Скорая женитьба видимый рок. Бойся, не бойся, а без року нет смерти. Роковой день, годовщина рокового дела; срочный, урочный, когда должно что-либо свершиться, решиться; когда судьба решает, решила участь, либо важное событие. Счастливый к обеду, роковой под обух.

Развитие, ход жизненных событий, складывающийся независимо от воли человека, несчастливое стечение обстоятельств, судьба, грозящая несчастьями и бедами.

Злой рок лишал его то родины, то сына, то свободы и, наконец, честного имени (Гран.).

РОК 2́ , -а, м То же, что рок-музыка.

Крупнейшие звезды британского рока приняли решение выпустить компакт-диск с песнями, посвященными принцессе Диане (Газ.).

1. РОК, -а; м. Высок. Судьба (обычно грозящая бедами, несчастьями и т.п.). Злой рок тяготеет над кем-л. По воле рока оказаться вдали от родины. * Рок завистливый бедою Угрожает снова мне (Пушкин).

2. РОК, -а м. [англ. rock] = Рок-му́зыка.

РОК- Первая часть сложных слов. Вносит зн. сл.: рок (2.Р.); относящийся к рок-н-роллу, связанный с ним. Рок-группа, рок-звезда, рок-клуб, рок-концерт, рок-музыкант, рок-опера, рок-стиль, рок-тусовка, рок-фанат, рок-фестиваль.

Судьба (обычно злая, грозящая бедами, несчастьями и т. п.).

– За гордость рок меня так люто наказал. И. Крылов, Орел и Крот.

Внемлите ж, братья, слову брата, Пока мы полны юных сил: Вперед, вперед, и без возврата, Что б рок вдали нам ни сулил! Плещеев, Вперед! без страха и сомненья.

Слепой рок. Книжн. Высок. О судьбе (обычно – злой, грозящей бедами, несчастьями). БМС 1998, 495.

ро́к, ро́ки, ро́ка, ро́ков, ро́ку, ро́кам, ро́ком, ро́ками, ро́ке, ро́ках

судьба, обычно злая, несчастливая

Мне ничего не угодно, но сам неумолимый рок привел вас сюда, чтобы я, так сказать, мог повергнуть пред вами бешенство лютой страсти…

Ему казалось, что только его одного преследует тяжелый и неодолимый рок.

музыкальное направление, характеризующееся однообразным ритмом и большой плотностью звука

Её саму и до этого и особенно потом с настойчивой регулярностью спрашивали, почему она не поёт рок.

беспощадный (Нем.-Данченко); жестокий (Козлов); загадочный (Андреев); злобный (Полежаев, Рылеев); злой (Куприн); могучий (Потемкин); неизбежный (Полежаев); свирепый (Полежаев, Сологуб); суровый (Андреев, Козлов)

Беспощадный, враждебный, всесильный, гнетущий, грозный, железный, жестокий, завистливый, загадочный, злобный, злой, коварный, могучий, неизбежный, немилосердный, неотвратимый, непредотвратимый, неумолимый, свирепый, своенравный, слепой, страшный, суровый, тайный, тяжелый, ужасный, фатальный.

Это существительное, синонимичное слову судьба, образовано от общеславянского глагола rekti – “говорить” и буквально означало “то, что предречено”. К той же основе восходят речь, изрекать и т. п.

Это название популярного танца заимствовано из английского, где является сокращением от полного rock-and-roll.

РОК (судьба). Общесл. В общесл. яз. рокъ образовано от *rekti (> речи) – «говорить».

I, род. п. ро́ка “судьба”, диал. “год, срок”, зап., южн. (Даль), укр. рiк, род. п. ро́ку “год”, блр. рок, др.-русск. рокъ “срок, год, возраст; правило; судьба”, ст.-слав. рокъ προθεσμία (Супр.), сербохорв. ро̑к, род. п. ро̏ка “срок, время”, словен. ròk, род. п. rȯ́kа “срок, рок, предзнаменование”, чеш., слвц. rоk “год”, польск. rоk – то же, н.-луж. rоk – то же.

Праслав. *rokъ “срок”, связано с реку́, речь (см.). Относительно знач. “судьба” ср. лат. fātum “судьба”, связанное с fābulа “молва, толки”, fāri “говорить”; см. Шрадер-Неринг 2, 292; Вальде-Гофм. 2, 463 и сл. Лит. rãkas “срок, предел”, лтш. raks “цель, предел” может быть как заимств. из слав. (М.-Э. 3, 473; Скарджюс 185), так и исконнородственно с ним (Буга, РФВ 66, 247). Слав. rokъ связано с др.-инд. rасаnаm “распорядок”, rаса́уаti “располагает”, гот. ragin ср. р. γνώμη, rahnjan “рассчитывать”, тохар. А rаkе, В reki “слово”; см. Лиден, Kuhn-Festschr. 142; Траутман, ВSW 243; Хольтхаузен, Awn. Wb. 224; Файст 392; Ройтер, JSFOu 47, 4, 10. Неубедительно привлечение лит. ràkti, rankù “колоть”, rakinė́ti “ковыряться”, др.-исл. rá “межевой знак” (Буга, там же, против см. Скарджюс, там же). Ср. рокота́ть.

II “похлебка с крупой у коми-зырян”, печорск. (Подв.). Из коми rоk “каша”, родственного фин. rokka “гороховый суп, похлебка”; см. Калима 204. См. ро́кка.

РОК (перс.). Баснословная птица, необычайной величины и силы.

– Фортуна, навсегда отвернувшаяся от человека.

– Эксцентрическая эстрадная музыка.

– Кто подставил кролика Роджера?

– Фильм Ричарда Кёртиса «. -волна».

– Сборник новелл Ги де Мопассана «Маленькая . ».

Общеслав. Производное (с перегласовкой е/о) от *rekti (> речь). См. обречь. Рок «судьба» < «предсказанное», ср. однобразные лат. fatum «судьба» (см. фатализм) и fari «говорить».

(танец). Заимств. во второй половине XX в. из англ. яз., где rock – сокращение rock-and-roll, сращения rock «качаться, трястись», and «и», roll «вертеться». Ср. полное рок-н-ролл.

РОК 1, -а, м. (высок.). Несчастливая судьба (в 1 знач.). По воле рока. Злой р. тяготеет над кем-н.

Рок виноватого (или: обреченного) найдет.

Рок на кону бьет, неурочье за коном.

Ср. Если бы слепою волею рока это письмо мое когда-нибудь стало известно высоконравственному миру, Боже, как бы перевернули высоконравственные люди в могиле мои бедные кости.

Ср. Скольких низких рок щадит!

Жуковский. Торжество победителей (Шиллера).

Первая часть сложных слов, вносящая значение: рок-музыка (рок-анса́мбль, рок-гру́ппа, рок-о́пера и т.п.).

рок- (то же, что рок-музыка) – первая часть сложных слов, пишется через дефис

рок-. – первая часть сложных слов, пишется через дефис

Первая часть сложных слов со знач. относящийся к року 2, напр. рок-музыка, рок-ансамбль, рок-группа, рок-опера, рок-певица.

РОК-АЙЛЕНД – РОК-А́ЙЛЕНД (Rock Island), город на севере США, штат Иллинойс (см. ИЛЛИНОЙС (штат)). Население 38,8 тыс. человек (2004). Порт на реке Миссисипи (см. МИССИСИПИ (река)). Машиностроение, металлообрабатывающая, пищевая, военная промышленность (арсенал).

РОК-АЙЛЕНД (Rock Island) – город на севере США, шт. Иллинойс. 47 тыс. жителей (1989). Порт на р. Миссисипи. Машиностроение, металлообрабатывающая, пищевая, военная промышленность (арсенал).

Ансамбль музыкантов, исполняющих рок-музыку.

РОК-. Первая часть сложных слов со знач. относящийся к року 2, напр. рок-музыка, рок-ансамбль, рок-группа, рок-опера, рок-певица.

рок-звезда́, -ы́, мн. ч. -звёзды, -звёзд

Ансамбль рок-музыкантов; рок-группа.

Концерт, на котором исполняются произведения рок-музыки.

Непрерывный концерт сменяющих друг друга музыкантов – исполнителей произведений рок-музыки.

Одно из направлений поп-музыки, возникшее в 50-е гг. XX в., ставшее любимой молодежью (произведения которого исполнялись на электромузыкальных инструментах при доминирующей роли басового ритма и характеризовались своеобразной манерой вокализации).

РОК-МУ́ЗЫКА, -и, жен. То же, что рок 2 (в 1 знач.).

Направление эстрадной музыки, возникшее в 50-х гг. ХХ в., в рамках которого создаются сложные в мелодическом отношении произведения с четким басовым ритмом и текстами преимущественно философской проблематики; при исполнении используются электромузыкальные инструменты;

В этой легкойгоречи, как видите, уже сквозит ностальгия по бурному пятилетию, озвученному душераздирающей рок-музыкой (В. Акс.).

РОК-МУ́ЗЫКА -и; ж. [англ. rock music] Ставшее основой молодёжной культуры второй половины 20 в. направление эстрадной музыки, исполняемой на электромузыкальных инструментах, в основе которой лежит четкий басовый ритм; рок (2.Р.).

рок-му́зыка (англ. rock music, сокращённо от rock’n’roll), направление в американской и европейской популярной музыке (с 1950-х гг.), родившееся на волне социальных «нонконформистских» движений молодёжи (см. «Контркультура»). Зародившись в США в форме рок-н-ролла, Рок-музыка завоевала широкую популярность с 60-х гг., благодаря главным образом рок-группам Великобритании – «Битлз», «Роллинг Стоунз» и др. (до 80-х гг. обе страны занимали ведущие позиции в мировой рок-музыке). Усвоение рок-музыкантами композиционных и ладогармонических особенностей блюза сыграло решающую роль в формировании стиля рок-музыки Её существенные черты – особая ритмическая пульсация в басу (бит), использование преимущественно электромузыкального инструментария, обусловливающего повышенный динамический тонус музыки, превалирование ритмического и гармонического начал над мелодическим. Развиваясь в дальнейшем во взаимодействии с поп-музыкой, а также в связи с расширением средств шоу-бизнеса (особенно ТВ) рок-музыка претерпела значительную стилевую эволюцию. Ныне представляет собой разветвлённую культуру, складывающуюся из множества музыкальных течений со своими особенностями в различных странах (например, для отечественной рок-музыки наиболее существенную роль играет текст).

РОК-МУЗЫКА – РОК-МУ́ЗЫКА (англ. rock music, от rock – качаться, трястись), тип современной поп-музыки (см. ПОП-МУЗЫКА), ведущий свое происхождение от песенно-танцевальных жанров негритянского городского фольклора 1920-30-х гг., ритм-энд-блюза (см. РИТМ-ЭНД-БЛЮЗ) и рок-н-ролла (см. РОК-Н-РОЛЛ). Важными характеристиками рок-музыки являются ее социальные функции, формы бытования (от любительских групп до профессональных коллективов), техническое оснащение (применение электрического и электронного усиления и преобразования звука), экспрессия вокального и инструментального интонирования. С музыкальной стороны наиболее характерными ее признаками можно считать наличие в ней трансформированных элементов блюза (см. БЛЮЗ) в сочетании со специфической ритмикой.

Рок-музыка сформировалась в Великобритании и США на рубеже 1950-60-х годов. С момента своего появления рок-музыка часто становилась компонентом молодежной культуры, выражая свойственный ей нонконформистский пафос. Вместе с тем значительная часть рок-музыки находится в рамках «массовой культуры» (см. МАССОВАЯ КУЛЬТУРА). Рок-музыка представляет собой сложный конгломерат течений, выделившихся по музыкальным и внемузыкальным признакам: принадлежности к определенным социально-культурным движениям (например, психоделический (см. ПСИХОДЕЛИКА) рок, панк-рок (см. ПАНК-РОК)), возрастной ориентированности (рок для подростков, для взрослых), динамической интенсивности (тяжелый рок (см. ХАРД-РОК)), технической оснащенности (электронный рок (см. ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА)), взаимодействию с теми или иными музыкальными традициями и стилями (арт-рок (см. АРТ-РОК), джаз-рок (см. ДЖАЗ-РОК), фолк-рок (см. ФОЛК-РОК) и др.), месту в системе художественной культуры (рок-авангард, поп-рок (см. ПОП-РОК), альтернативный рок (см. АЛЬТЕРНАТИВА (в рок-музыке))). Важное значение для рок-музыки имеет визуальный фактор: манера поведения музыкантов, их стиль жизни, сценическое оформление рок-шоу, новые жанры визуальной подачи рок-музыки (видеоклипы (см. ВИДЕОКЛИП)).

РОК-МУЗЫКА – (англ. Rock music от rock – качаться, трястись), тип современной поп-музыки, ведущий свое происхождение от песенно-танцевальных жанров негритянского городского фольклора 1920-30-х гг., ритм-энд-блюза и рок-н-ролла. Важными характеристиками рок-музыки являются ее социальные функции, формы бытования, техническое оснащение. С музыкальной стороны наиболее характерными ее признаками можно считать наличие в ней трансформированных элементов блюза в сочетании со специфической ритмикой.

РОК-МУЗЫКА – основная разновидность популярной музыки, возникшая около 1954; для нее характерны использование электромузыкальных инструментов (например, электрогитар) и упор на четко выраженный ритм и громкость звучания. В короткой истории рок-музыки четко прослеживаются два этапа: период рок-н-ролла (1954-1962) и период рока (с 1962 по настоящий момент). Рок-н-ролл (выражение встречается во многих сельских блюзах и, вероятно, имеет сексуальный подтекст, как в строчке “Качай меня, крути меня всю ночь”) обрел популярность в середине 1950-х годов. В основе рок-н-ролла три взаимосвязанных источника. Во-первых, музыка негритянских ритм-энд-блюзовых ансамблей юго-западных штатов США – аналог более мягких и изысканных свинговых джаз-бандов восточных штатов. Название ритм-энд-блюз буквально описывает тот тип музыки, которую исполняли эти группы: основа мелодий – 12-тактовые формы сельского блюза, базирующиеся на тонических, субдоминантных и доминантных аккордах; ритмы резко синкопированы и сильно акцентированы, наиболее типичен фоновый бит – акцент на второй и четвертой доле размера 4/4. Вокалистам таких групп, чтобы перекрывать громкое звучание ансамбля, приходилось кричать; впоследствии такой стиль “выкрикиваемого” блюза стал общепринятой манерой рок-н-ролльных певцов. Во-вторых, важную роль в становлении рок-н-ролла сыграла церковная музыка негритянских вокальных групп, которые заимствовали певческую манеру и гармонии из традиции т.н. черного госпела (религиозного гимна). Основная черта стиля госпел – формула “вопрос – ответ”: солист (а в церкви – проповедник) произносит стих, и хор ему отвечает. “Вопрос – ответ” является основным элементом не только стиля госпел, но и африканской народной музыки. В-третьих, музыка Элвиса Пресли, который вместе с другими исполнителями, вроде Бадди Холли, Карла Перкинса и братьев Эверли, стихийно соединял элементы музыкальных стилей белого кантри-энд-вестерн, негритянского сельского блюза и ритм-энд-блюза. Гончий пес (Hound Dog), Не будь жестокой (Don’t Be Cruel), Отель, где разбиваются сердца (Heartbreak Hotel) и ряд других ранних вещей Пресли являются блюзами или основаны на блюзовых структурах, а в его вокальном стиле сочетались типичная в музыке кантри “гнусавость” с напористостью и чувственностью, характерными для негритянской музыки. Именно благодаря неотразимой привлекательности Пресли рок-н-ролл начиная с песни Отель, где разбиваются сердца (1956) стал национальным явлением. Впрочем, другие исполнители в новой манере завоевали популярность еще до Пресли. С 1954 Билл Хейли и группа “Comets” выпустили целую серию хитов, которые представляли собой перепевы ритм-энд-блюзового репертуара негритянских ансамблей. Музыка Чака Берри выросла из традиции городского блюза – это был грубоватый, гремящий электромузыкальными инструментами потомок сельского блюза, который после Второй мировой войны бурно расцвел в Мемфисе, Чикаго и Детройте. Сэм Кук и ансамбли “Coasters”, “Drifters” и “Flamingoes” продолжали традиции госпела, и этот музыкальный стиль с незначительными изменениями позднее трансформировался в то, что стали называть музыкой соул. В раннем рок-н-ролле доминировали четкая ритмическая пульсация (бит), электрогитара, пронзительный тенор-саксофон и надрывно-исступленный вокал. Тематика песен вращалась вокруг повседневной жизни подростков: школа, родители, автомобили и особенно юношеская любовь. Косвенно, а нередко и прямо эта музыка бросала вызов общественным нормам. Новая музыка обладала необычайной притягательностью для подростков, и ее новизна казалась еще более привлекательной при сравнении с популярной музыкой 1940-х и начала 1950-х годов, отмеченной унылыми штампами в духе сентиментального и искусственного стиля “Тин-Пэн-Элли”, который отражал совершенно чуждый американской молодежи мир. Вот почему молодежь с таким восторгом и приняла рок-н-ролл. Молодой рок-н-ролльной аудитории импонировал именно тот факт, что взрослые не понимали этой новой музыки и явно выражали свое неприятие. Тем не менее, несмотря на растущую популярность Элвиса Пресли, Рея Чарлза, Чака Берри и других известных исполнителей, примерно в 1959 рок-н-ролл вступил в пору упадка. Дело в том, что руководители крупнейших звукозаписывающих компаний, осознав огромный коммерческий потенциал рок-н-ролла и стремясь расширить аудиторию, вывели на эстраду миловидных, но по большому счету бесталанных исполнителей. Постепенно агрессивность, чувственность и прежде всего зажигательные ритмы рок-н-ролла увяли, и их сменили “миленькие” подделки под рок-н-ролл, вроде Подростка-ангела (Teen Angel) и Скажите Лоре, что я ее люблю (Tell Laura I Love Her).

Влияние “Битлз”. Итак, в конце 1950-х – начале 1960-х годов рок-н-ролл, похоже, оказался на смертном одре, но в 1962 он вернулся к жизни благодаря взлету группы “Битлз”, завоевавшей феноменальную популярность. Квартет из английского города Ливерпуля, а вслед за ним другие британские группы, и прежде всего “Роллинг Стоунз”, вдохнули новую жизнь в фундаментальные каноны рок-н-ролла. Бурный успех этих групп в США заставил вновь вспомнить об энергичном бите – они сделали “рок”, как теперь стали называть этот стиль, еще более громким и агрессивным. На первых порах “Битлз” черпали вдохновение из ранних образцов рок-н-ролла, тогда как “Роллинг стоунз” больше были обязаны городским блюзменам вроде Мадди Уотерса, из чьей песни Катящийся камень (Rolling Stone) они позаимствовали свое название. Сейчас уже видно, насколько вторичны и скучны первые записи “Битлз”. Гипнотическое воздействие “Битлз” на массовую аудиторию объяснялось, во-первых, энергичной ритмикой их музыки в сравнении с современными им популярными исполнителями, и во-вторых, что самое главное, их личным обаянием. Это были мило-дерзкие, длинноволосые, скромно, хотя и необычно одетые ребята, причем каждый “битл” имел вполне определенный сценический облик. На фоне “Роллинг стоунз” – наглых, грубых и вызывающе сексуальных парней – они казались “славными сорванцами”. В период упадка рок-н-ролла на какое-то время возродилась и тут же была поставлена на поток белая фолк-музыка, бытовавшая в основном в аппалачских штатах (на востоке США). Музыкальные стереотипы народного стиля принадлежали другой эпохе и вскоре утратили свою притягательность, но тексты этих песен, особенно отмеченные духом социальной ангажированности и наивной поэтичностью, оказались более долговечными. Боб Дилан начал свою карьеру как фолк-певец как раз в период этого возрождения. Безыскусную лирику ранних песен протеста Дилана, вроде Знает только ветер (Blowin’ in the Wind), Времена – они меняются (The Times They Are A-Changin’) в более позднем его творчестве обогатили черты современной высокой поэзии. Он использовал такие поэтические приемы, как свободная ассоциация, синестезия (сочетание разнородных ощущений, например, зрительных и слуховых; например, у Дилана: “тени в звуках”), развернутая метафора и нарочитая неясность смысла. Некоторые рок-поэты подхватили эту тенденцию, но их пример действительно получил широкое распространение лишь после того, как в 1965 Дилан выступил на фолк-фестивале в Ньюпорте в сопровождении рок-группы с электроинструментами, заменившими обычные для него акустическую гитару и губную гармошку. Пуристы рока сочли трансформацию Дилана предательством, но многие фолк-исполнители, в том числе Тим Хардин, Тим Бакли, группа “Lovin’ Spoonful”, полностью или отчасти взяли на вооружение рок-инструменты, а многих рок-музыкантов вдохновила продемонстрированная Диланом смысловая насыщенность песенной лирики. Среди последних были “Битлз”. Хотя ранние композиции содержали некоторые музыкальные новации, тексты их песен в основном состояли из банального лепета. Я хочу держать тебя за руку (I Wanna Hold Your Hand), Порадуй меня (Please Please Me), Я хочу быть твоим парнем (I Wanna Be Your Man) – типичные примеры. Все же эпохальный альбом Резиновая душа (Rubber Soul, 1965) отличался как смысловой глубиной стихов, так и поразительным разнообразием музыкальных находок. Джордж Харрисон в песне Норвежская мебель (Norwegian Wood) играет на индийском ситаре, а струнное сопровождение в балладе Мишель (Michelle) звучит в духе музыкальной классики. К этому моменту, в середине 1960-х годов, когда многие музыканты раскусили художественные возможности рока, возникли сотни рок-групп. Их музыка стала логическим продолжением раннего рок-н-ролла, но она также явилась реакцией и откликом на текущие события общественно-политической жизни. Например, “Country Joe and the Fish”, группа из Беркли, в своих песнях осуждала войну во Вьетнаме и социальное неравенство в американском обществе. Более оригинальными оказались “Jefferson Airplane” и “Grateful Dead” – оба ансамбля были тесно связаны с нарождающейся “культурой наркотиков”. Они пытались воссоздавать чувственные впечатления от приема ЛСД, соединяя длинные плавающие гитарные соло с пронзительно-завывающими отыгрышами, которые нередко искажались с помощью разных настроек усилителя и “фидбэка”, с душераздирающим зудением, получаемым при расположении электроинструмента вблизи от усилителя. Тексты также отражали увлечение наркотиками. В композиции Восемь миль над землей (Eight Mile High) группы “Byrds” сюрреалистические образы в духе Дилана только намекают на наркотический опыт, но в “кислотном роке” довольно часто встречалось и прямое упоминание наркотиков. Стремясь превратить рок-музыку в тотальное чувственно-эмоциональное переживание, музыканты достигали неприятной, а нередко и невыносимой для непривычного уха громкости звучания. “Битлз” продолжали экспериментировать. В 1967 они выпустили альбом под названием Оркестр клуба “Одинокие сердца” сержанта Пеппера (Sergeant Pepper’s Lonely Heart’s Club Band). Следуя вдохновляющему примеру альбома ансамбля “Beach” Любимые звуки (Pet Sounds, 1966), “Битлз” сделали Сержанта Пеппера первым рок-альбомом, представлявшим собой цельное произведение, а не собрание отдельных песен. После появления Сержанта Пеппера многие рок-исполнители последовали примеру “Битлз”. Песни вышли за пределы традиционного трехминутного формата, принятого на радиостанциях средневолнового диапазона, и теперь в музыкальных альбомах целые блоки обрели внутреннее единство. Так, впечатляюще сложный и художественно (хотя и не коммерчески) успешный альбом группы “Jefferson Airplane” После купания у Бакстера (After Bathing at Baxter’s) состоит из четырех длинных “сюит”, каждая из которых имеет несколько сквозных тем. После того, как другие исполнители усвоили эклектичную оригинальность Сержанта Пеппера, рок испытал влияние многих смежных музыкальных стилей. Группы “Blood, Sweat and Tears”, “Lighthouse”, “Chicago” начали использовать духовые инструменты не только для отыгрышей и сугубо ритмического сопровождения, характерных для музыки соул или ритм-энд-блюза, но и для оркестровых и сольных номеров, отмеченных изощренными гармониями и более гибким ритмическим рисунком, свойственным современному джазу. Некоторые группы, вроде распавшегося “Cream”, уделяли большое внимание продолжительным инструментальным импровизациям в духе современных джазовых исполнителей, хотя при этом сохранялись типичные для рока ритмы и вокал. Фрэнк Заппа, лидер недолго просуществовавшего ансамбля “Mothers of Invention”, одаренный композитор и виртуоз электронной музыки, заимствовал музыкальные средства из арсенала классиков 20 в. – Эдгара Вареза, Джона Кейджа, Карлхайнца Штокхаузена. Рок эксплуатировал и другие классические формы: две британские группы, “The Who” и “Kinks” сочинили и записали рок-оперы – Томми (Tommy) и Артур (Arthur), в каждой из которых сюжет определяет музыкальную структуру, имеются сквозные темы, а отдельные песни-арии исполняются разными персонажами.

1970-1980-е годы. В конце 1960-х – начале 1970-х годов блюз, белая фолк-музыка и джаз – краеугольные камни рока – продолжали вдохновлять рок-исполнителей, а рок, в свою очередь, оказывал воздействие на своих музыкальных предтеч. Ряд дирижеров симфонических оркестров, в частности Зубин Мета (Лос-Анджелесский филармонический оркестр) и Леонард Бернстайн (Нью-Йоркский филармонический оркестр), участвовали в концертах, где предпринимались попытки синтеза рока и классической музыки. Пока эти эксперименты продолжались, рок начала 1970-х годов вновь пришел в упадок, как это произошло в начале 1960-х. “Битлз” распались, и музыканты стали работать в одиночку. Дилан выпустил ряд альбомов, приведших критиков в ужас. Другие крупные исполнители – Джимми Хендрикс, революционизировавший роль лидер-гитары, ритм-энд-блюзовая певица Джанис Джоплин и солист группы “Doors” Джим Моррисон – трагически погибли, едва начав творческую карьеру. Рок-аудитория раздробилась на поклонников разных направлений, плодившихся во множестве. Одним из них стал кантри-рок – стиль, взявший на вооружение традиционные инструменты вроде гавайской гитары и вернувшийся вновь к ритм-энд-блюзу Элвиса Пресли, Карла Перкинса и Бадди Холли. В то же время выдвинулись музыканты, идущие от фолк-традиции начала 1960-х годов. Исполнители спокойных песен под акустическую гитару – Кароли Кинг, Джони Митчелл и Пол Саймон – пели о личных взаимоотношениях и старомодных романтических проблемах, избрав утонченную и изящную манеру лирической исповеди. В Великобритании возник прогрессивный рок, представленный творчеством таких групп, как “Pink Floyd”, “Queen”, “Moody Blues”, “Jethro Tull”, использовавших классические аранжировки для обогащения звучания своих изощренных композиций. Такая подчеркнуто мелодическая музыка с густой оркестровкой в значительной степени опиралась на возможности только что появившегося электронного синтезатора, способного имитировать звук практически любых инструментов, в том числе духовых и струнных. Ширилась аудитория тяжелого металла, жанра, для которого были характерны оглушительная громкость и повторяющийся мелодический рисунок. Ряд представителей этого течения, в том числе “Led Zeppelin”, “AC/DC”, “Black Sabbath”, стали самыми популярными, хотя и отвергаемыми в кругах музыкальных критиков суперзвездами десятилетия. Глэм и глиттер-рок, представленный английскими исполнителями вроде Дэвида Боуи, группы “Roxy Music” и “T. Rex” и американской группой “New York Dolls”, привнесли необузданную, транссексуальную театральность. В 1972 Боуи выпустил концептуальный альбом Взлет и падение Зигги Стардаста и Пауки с Марса (The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars), где сюжетно прослеживается стремительный взлет к славе и крах декадентски-футуристического рок-идола. Эта вещь резко контрастировала с мягкой, приятной манерой поведения рок-исполнителей конца 1960-х. Раздвинуть границы рока удалось Боуи, который своим нарочито андрогинным имиджем бросал вызов сексуальным и общественным нормам,. К середине 1970-х годов в рок-музыке слились десятки жанров. Элис Купер и “Kiss”, беззастенчиво заимствовавшие элементы тяжелого металла и поп-музыки, внешнюю сторону своего сценического имиджа взяли у глэм-рока, используя в своих выступлениях макияж и гардероб персонажей мультфильмов. “Steely Dan”, группа, корнями уходящая в фолк-традицию и соул, предложила странный гибрид – интеллектуальный рок, в котором приятные мелодии сочетались с весьма циничными стихами. “Hall & Oates” создали “голубоглазый соул”, позаимствовав ритм-энд-блюзовое звучание филадельфийского варианта музыки соул конца 1960-х годов. Арт-рок соединил элементы глэма и прогрессивного рока. Группы вроде “Genesis” во главе с Питером Габриэлем предложили эксцентричную музыку, усиленную театрализацией. Брюс Спрингстин, певец и композитор из Нью-Джерси, мощью и притягательностью сценических выступлений и социальной ориентированностью лирики напомнил слушателям молодого Боба Дилана; пластинка Спрингстина Рожденный бежать (Born to Run) была названа лучшим альбомом десятилетия. Джордж Клинтон и его “Parliament-Funkadelic”, ритм-энд-блюзовый коллектив из Детройта – еще одна разновидность рок-гибрида. Космическая тематика композиций и инопланетные костюмы участников ансамбля способствовали популяризации фанк-рока. В 1974 “CBGB”, небольшой музыкальный клуб в нью-йоркском Южном Ист-Сайде, стал колыбелью очередного рок-жанра. Местные рок-группы – “Ramones”, “Television”, “Talking Heads”, певица Патти Смит – культивировали грубую, “оголенную”, основанную на трех аккордах музыку, которую позднее окрестили панком. Примитивный, жесткий, часто диссонирующий, но исполненный страсти и лишенный каких-либо музыкальных изысков, отличавших рок 1970-х годов, панк был самой дикой разновидностью рок-музыки. Черты будущего панка угадывались уже в 1970 в творчестве мичиганской группы МС-5 и Игги Попа (настоящее имя Джеймс Остерберг) и его группы “Stooges”. Но лишь в 1975, когда Патти Смит выпустила дебютный альбом Кони (Horses), панк вышел на орбиту. Плаксивый шаманический вокал Патти Смит и невнятные, в духе лирики Артюра Рембо, стихи на фоне минималистской неблагозвучной мелодии немедленно обрели поклонников в среде рок-авангарда. Английский антрепренер Малколм Макларен, под впечатлением от услышанного в Нью-Йорке, ухватился за новый музыкальный стиль. Группа “Sex Pistols”, набранная Маклареном из разношерстной толпы молодых бездельников, стала лидером панк-рока. Политическая и экономическая атмосфера Великобритании созрела для столь откровенно агрессивного апокалипсического жанра, и панк бурно расцвел в творчестве “сердитых” молодежных групп вроде “Pistols ” (их первая пластинка называлась Анархия в Великобритании) и “Clash”. Таким же безумно популярным жанром в этот период стал диско – гибрид фанка, ритм-энд-блюза и рока, прославлявший сексуальную свободу и наслаждение жизнью, определявшие поп-культуру 1970-х годов. По мере роста популярности панк-рок, постепенно видоизменяясь, превратился в “новую волну”. Элементы скиффла (джазоподобного рода поп-музыки) и ска (ямайская танцевальная музыка) смешались в легких быстрых песенках, исполнявшихся пестрыми по национальному составу группами вроде “Specials” и “English Beat”. Элвис Костелло популяризировал мастерски сделанные шлягеры, выдержанные в лихорадочно-рваном ритме. Группа “Devo” из Акрона (шт. Огайо) выступала на сцене в легких пластиковых комбинезонах и масках, намекая на свою принадлежность к внеземным цивилизациям. А группы вроде “Husker Du”, “Dead Kennedys” и “Black Flag” превратили панк в поток неконтролируемой агрессии.

Революция видеоклипов. 1 августа 1981 в рок-музыке произошла первая со времен “Битлз” революция: наступила эра Музыкального телевидения (MTV) – круглосуточного вещания музыкальных видеоклипов, в которых рок-песни получали зримое воплощение с использованием спецэффектов, фантастических образов и монтажного построения кадров, синхронизированного с музыкальными фразами. Став золотой жилой для изобретательных исполнителей “новой волны” вроде “Police”, “Depeche Mode”, “В-52” и “Go Gos”, MTV провоцировало также выпуск все большего числа видеоинженерных чудес-однодневок. Если панк-движение конца 1970-х годов вернуло рок-музыку к голой первооснове, 1980-е годы превратили рок в театрализованное действо. Такие исполнители, как Мадонна, Принc и особенно Майкл Джексон, взмыли к славе лишь под строгим всевидящим видеооком. Предлагая зрителям свои изысканно сработанные, постоянно меняющиеся имиджи и мелодии, основанные на запоминающихся простеньких ритмах, которые не отвлекали внимания от центральной сюжетно-эмоциональной видеотемы, эти исполнители отражали характерную для 1980-х годов философию “чем больше, тем лучше”. В то время как музыкальное телевидение стало усладой главным образом белого среднего класса, хип-хоп, или рэп, был сфабрикован в бедных городских кварталах из подручных средств. Диск-жокеи, использовавшие в студии сразу несколько “вертушек”, крутили старые пластинки по частям, расчленяли мелодии и накладывали фрагменты на новые ритмы. Поверх этого музыкального фона “рэппер” мог наговаривать импровизированные ритмические куплеты, излюбленными темами которых были секс, наркотики и афроамериканская культура. Ранние пропагандисты рэпа – Африка Бамбаатаа и Кертис Блоу – брали за основу своих композиций старые ритм-энд-блюзовые записи Джеймса Брауна и других исполнителей. Потом группы вроде “Run DMC” старались привлечь аудиторию к рэпу, основывая свои песни на рок-мелодиях – в частности на Иди этим путем (Walk This Way) группы “Aerosmith”. С успехом “Beastie Boys” и других белых рэпперов в конце 1980-х годов рэп превратился в основной музыкальный жанр, вынудив его более социально-активных представителей перенять мрачноватую агрессивную манеру. Гангста-рэп в исполнении групп “NWA”, “Geto Boys” и “Snoop Doggy Dogg” предлагал стихи настолько агрессивного, женоненавистнического и хулиганского содержания, что в обществе раздались голоса, если и не призывавшие к цензурным репрессиям, то во всяком случае требовавшие самоконтроля со стороны исполнителей. Немногие из возникших в 1980-е годах рок-супергрупп оказались жизнеспособными. Исключение составили те ансамбли, которые выделялись как музыкальным талантом, так и запоминающимся имиджем, – это “REM”, квартет из Атенс (шт. Джорджия), и ирландская “U2”, группа, чьи композиции в духе религиозных гимнов приводили в экстаз аудиторию.

Новые формы в 1990-е годы. Грандж, жанр, чья звезда взошла в начале 1990-х годов, сильно напоминал панк. Он объединил авангардистские устремления групп вроде “Sonic Youth”, неистовую и скрежещущую гитару Нила Янга, начавшего свой путь в середине 1960-х годов в составе ранней кантри-рок-группы “Buffalo Springfield”. Благодаря таким группам, как “Nirvana” и “Pearl Jam”, известность гранджа вышла далеко за пределы его американской родины. Как в 1970-х, так и в начале 1990-х годов произошло дробление стилей. Многих новых исполнителей называли “альтернативными” даже в тех нередких случаях, когда их музыка быстро усваивалась массовой аудиторией. “PJ Harvey” и другие женские группы озвучили воинственный райот-герл-рок в “тяжело-металлическом” стиле. Гарт Брукс возвестил о возвращении традиций кантри-рока. В Англии последовал взрыв рейв-музыки, отмеченной гипнотическими мелодиями и чрезвычайно быстрым темпом. В США адепт “индустриального рока” группа “Ministry” соединила в одно целое жестко-агрессивную и танцевальную музыку. Благодаря растущему влиянию канала MTV, международной известности добились такие исполнительница из Исландка Бьорк и японская группа “Pizzicato Five”. Став одним из столпов популярной культуры, рок-музыка заняла свое место в искусстве в качестве самостоятельной области, достойной специального исследования; и действительно, в учебные программы многих вузов теперь включаются курсы по изучению рок-музыки. В 1986 создан “Зал славы рок-н-ролла”. Верная своим историческим корням, рок-музыка остается яблоком раздора: если противников шокирует факт принятия ее знатоками “серьезной” музыки, то преданных сторонников смущает как раз обретение “легитимности”, из-за которой – как они уверяют – рок утрачивает присущую ей мощь и непосредственность.

Конен В. Об истоках рок-музыки. – Советская музыка, 1986, № 7 Федоров Е. Рок в нескольких лицах. М., 1989 Кокарев А.И. Панк-рок от А до Я. М., 1992 МакДермот А. Лирическая рок-энциклопедия. М., 1993 Козлов А.С. Рок: истоки и развитие. М., 1998

Источник статьи: http://sanstv.ru/dict/%D1%80%D0%BE%D0%BA

Поиск ответа

Вопрос № 310307

Добрый день. Скажите, пожалуйста, почему мы пишем Кукрыниксы с большой буквы без кавычек, на какое правило следует опираться в аналогичных случаях?

Ответ справочной службы русского языка

Если речь идет о творческом коллективе художников (Куприянов, Крылов, Соколов), кавычки не нужны. Кукрыниксы – псевдоним. Псевдонимы, так же как и личные имена, отчества, фамилии, прозвища, не заключаются в кавычки.

Если имеется в виду российская рок -группа «Кукрыниксы», кавычки нужны.

Добрый день! Подскажите, пожалуйста: есть слово “мини -группа “, существует ли прилагательное мини-групповой? Правомочно ли употреблять понятие “мини-групповое обучение” (или минигрупповое)?

Ответ справочной службы русского языка

Лучше: обучение в мини-группе, в составе мини-группы.

Как правильно писать слово “поп-панк -группа “?

Ответ справочной службы русского языка

Добрый день! Подскажите, как писать сочетания с неизменяемыми прилагательными: поп-рок концерт или поп-рок-концерт, фолк-рок опера или фолк-рок-опера. Спасибо!

Ответ справочной службы русского языка

Такие сочетания пишутся через дефис. Ср. с зафиксированными в «Русском орфографическом словаре РАН» (М, 2012) словами: поп-рок -группа , поп-рок-фестиваль, джаз-фолк-рок -группа .

Сообщите, пожалуйста: фокус -группа и целевая группа – синонимы? Спасибо заранее. Виталий 30.04.17

Ответ справочной службы русского языка

Это разные термины (их значения есть, например, в “Википедии”).

К вопросу № 291166. Разве не “хеви-метал -группа “? Если в два слова, то почему? Спасибо.

Ответ справочной службы русского языка

Лучше писать “тяжелый метал” (в кавычках) или хеви-метал (без кавычек)? И как писать название группы, играющей в этом стиле – хеви-метал-груп?

Ответ справочной службы русского языка

О музыкальном направлении: хеви-метал -группа .

Как правильно писать – “метал” или “металл” в значении “музыкальный жанр”?
Серьезные веб-сайты, в т.ч. “Яндекс” и “Википедия” используют написание “метал” с одной “л”,
однако на сайте gramota.ru встречается лишь “металл”.
Как все-таки правильно, и почему?

Ссылки с различным написанием:
ru.wikipedia.org/wiki/Метал
lurkmore.to/Метал
https://music.yandex.ru/genre/metal
http://www.gramota.ru/slovari/dic/?word=%EC%E5%F2%E0%EB%EB&amp;amp;all=x

Ответ справочной службы русского языка

Метал в этом значении пишется с одной буквой л. «Русский орфографический словарь» РАН (4-е изд. М., 2012) фиксирует: метал -группа , метал-исполнитель, хеви-метал и др.

Скажите, пожалуйста, возможно ли в русском языке употребление трех дефисов в одном слове: инди-поп -группа или же все-таки инди-поп группа?

Ответ справочной службы русского языка

Три компонента слова могут быть соединены двумя дефисами: инди-поп -группа .

Добрый день!
Подскажите, пожалуйста, как правильно написать:
– мини-фокус -группа
– мини фокус -группа
– другой непредвиденный вариант?)
Интересует расстановка дефисов.
Спасибо заранее!

Ответ справочной службы русского языка

Непредвиденных вариантов нет Правильно: мини-фокус -группа . Слово фокус -группа пишется через дефис, первая часть сложных слов мини- присоединяется дефисом, поэтому и возникает написание с двумя дефисами.

Добрый день! Все-таки надеюсь узнать, как правильно пишутся слова типа “фолк-рок группа”. Уточняю: дефис один или два? Правильно ли писать фолк-рок -группа ?

Ответ справочной службы русского языка

Правильно с двумя дефисами: фолк-рок -группа (см.: Русский орфографический словарь / Российская академия наук. Институт русского языка им. В. В. Виноградова / Под ред. В. В. Лопатина, О. Е. Ивановой. – 4-е изд., испр. и доп. – М., 2012).

Здравствуйте!
Я состою в группе, которая занимается любительским переводом субтитров. Субтитры эти мы называем фансаб. Но как тогда писать название группы, занимающейся этим? Фансаб группа или фансаб -группа ?
Второй вопрос. Надо ли ставить двоеточие после слов: Фансаб -группа представляет, которые появляются на экране в самом начале?
И последний вопрос. Надо ли ставить в кавычки название группы? Может, этот вопрос вам покажется глупым, но, смотря кино, заметила, что названия некоторых компаний закавычиваются, а некоторых – нет. Почему так?

П.С. Надеюсь, вы ответите на мой вопрос. А то сколько ни спрашиваю, ответа ни разу не получила.

Ответ справочной службы русского языка

Корректно: фансаб -группа “Название группы”.

Добрый день!
Скажите, пожалуйста, нужны ли дефисы в таких словах, как e-mail рассылка, e-mail маркетинг, а также юзер -группа (в смысле пользовательское сообщество). Спасибо.

Ответ справочной службы русского языка

Орфографически верно: им е йл-рассылка, им е йл-маркетинг, юзер -группа .

Этимологически сложный вопрос,надежда лишь на вас:

мн. ч. слова “бес” и ударение в нём

Здесь приведу пугающее меня количество разночтений:
Орфографический словарь не дает формы мн. числа.
Ушаков тоже.
Библейская энциклопедия предлагает “бесы” без ударения.
Российский гуманитарный энциклопедический словарь – “бЕсы”.
“Все бесы в воду, да и пузырья вверх, о ссоре “, – пример пословице в словаре Даля.
Православно-ориентированная рок -группа “Черный кофе” настаивает в творчестве на форме “бесЫ”(их источник неизвестен),хотя это наверняка лишь изменение ударения ради рифмы.

Я вообще подумывал о “бесА”.
Рассудите по возможности.
Заранее благодарный, Павел

Ответ справочной службы русского языка

Правильно: б е сы , иных вариантов нет и быть не может.

Верно писать через дефис “Power-metal -группа ” и “хип-хоп-альбом”? Спасибо.

Ответ справочной службы русского языка

Да, в обоих случаях написание с двумя дефисами уместно.

Источник статьи: http://new.gramota.ru/spravka/buro/search-answer?s=-%D0%B3%D1%80%D1%83%D0%BF%D0%BF%D0%B0

Как правильно пишется слово «рок-музыка»

Источник: Орфографический академический ресурс «Академос» Института русского языка им. В.В. Виноградова РАН (словарная база 2020)

Делаем Карту слов лучше вместе

Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!

Спасибо! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций.

Вопрос: трясший — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное?

Синонимы к слову «рок-музыка&raquo

Предложения со словом «рок-музыка&raquo

Какой бывает «рок-музыка»

Значение слова «рок-музыка&raquo

Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Слово rock (в переводе с английского «качать», «укачивать», «качаться») в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с roll, twist, swing, shake… Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения), являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается. (Википедия)

Отправить комментарий

Дополнительно

Значение слова «рок-музыка&raquo

Рок-му́зыка (англ. Rock music) — обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Слово rock (в переводе с английского «качать», «укачивать», «качаться») в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с roll, twist, swing, shake… Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения), являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается.

Предложения со словом «рок-музыка&raquo

Например, они слушают рок-музыку, вы можете узнать что-то такое, чего не знают они.

Если вы напишете статью, так или иначе связанную с рок-н-роллом, вы завладеете вниманием лишь фанатов рок-музыки.

Современная рок-музыка может вводить в состояния стресса и подавленности.

Источник статьи: http://kartaslov.ru/%D0%BA%D0%B0%D0%BA-%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE-%D0%BF%D0%B8%D1%88%D0%B5%D1%82%D1%81%D1%8F-%D1%81%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%BE/%D1%80%D0%BE%D0%BA-%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B0

5 русских рок-групп, которые покорили весь мир

Действительно талантливые композиции могут быть написаны на любом языке, быть родом из любой страны, и это будет не важно, ведь все люди понимают язык искусства. Наша страна дала миру множество таких людей, и сегодня мы рассмотрим лишь малую их часть.

1. «Парк Горького»

Группа «Парк Горького» показалась миру в 1987 году. И то, что они завоевали славу за рубежом, было не счастливым совпадением, а первоначальной целью.

Группу собирал известный тогда исполнитель Стас Намин (ты можешь знать его творчество по музыке из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»). Он выбрал на роль исполнителя Николая Носкова и вместе с ним подбирал остальных участников. Название они придумали легко, так как группа Стаса Намина располагалась именно в Москве у парка Горького, к тому же в это время в США были популярны книга «Парк Горького» и одноимённый фильм.

В 1988 году группа приступила к работе над альбомом. Все участники уже были неплохими музыкантами, а под руководством Стаса, у которого каждый второй трек не проходил цензуру, им удалось выработать свой стиль и стать тем, что нужно публике, — бунтарями с большой дороги.

И вот, в 1989 году, вышел их альбом Gorky Park, который стал настоящим взрывом для Штатов. Альбом был самобытен, он не шёл на поводу у предполагаемой аудитории, а также был наполнен советской культурой, ведь даже на обложке у него были изображены буквы GP, стилизованные под серп и молот. А учитывая, что железный занавес пал не так давно, советская тематика была очень интересна Западу. Группа немедленно завоевала популярность, а их треки поселились в чартах США.

2. «Ария»

История этой группы началась еще в 80-х годах прошлого века. Русский рок чаще всего находил известность только в России и странах СНГ. Групп, которые обретали известность за рубежом, было крайне мало. Но песни Валерия Кипелова — первого вокалиста «Арии», а затем и лидера собственной группы — исключение. Его путь к величию начался с идеи создать хард-рок-группу. Он стал вокалистом известных на тот момент «Поющих сердец», после переименованных в «Арию».

Жизнь Кипелова походила на фильм о мальчике, который шёл к своей мечте, ведь в его карьере были как головокружительные взлёты, так и трудные испытания. До того как Валерия стали называть отцом русского рока, он успел поработать охранником, быть на разогреве у более известных групп и даже расстаться со своими товарищами по «Арии», создав собственную группу.

В музыке Кипелова отражена вся его жизнь, его стремления и мировоззрение. Его произведения искренни и завораживающие-пленительны, за что его и любят фанаты. Особенно хорошо его знают в Германии — после тура по семи городам и выступления в самом знаменитом рок-баре во всём мире Hard Rock Cafe в 1994 году. Группа «Кипелов» вступает и сейчас. Они продолжают выпускать новые альбомы несмотря ни на что.

3. «Король и Шут»

Русский панк-рок многим обязан Михаилу Горшнёву и его группе. Их музыка прошла проверку временем, так как её играют до сих пор, даже несмотря на смерть Михаила в 2013 году. Каждая песня — это не только музыка, но и отличная история в мистическом или фэнтезийном стиле.

На пике своей популярности, в 2000-х, «КиШ» выступали не только в России, но и за рубежом. Они проводили десятки концертов в год, при этом часто взаимодействуя с панк-группами из США.

Последним проектом перед смертью Горшка стала рок-опера TODD, в основе которой лежит легенда о серийном убийце Суини Тодде (ты можешь знать его по одноимённому фильму Тима Бёртона).

4. ARKONA

Язычество древних славян не кануло в небытие, а осталось весьма популярно среди художников, писателей, режиссёров и даже музыкантов. В 2002 году в долгопрудненской родноверческой общине родилась группа ARKONA. Она сочетает в себе необычные стили, такие как скриминг и гроулинг, что при удивительном женском вокале даёт уникальное звучание.

Каждая их песня основана на языческих верованиях, обрядах и традициях, и это на удивление очень понравилось западной аудитории. В 2008 году группа выступила на рок-фестивале в Германии, где нашла себе тысячи фанатов, а вместе с ними — контракт от знаменитого лейбла Napalm Records.

ARKONA начала выступать по всей Европе, покоряя всё новые и новые города. За несколько лет они собрали множество музыкальных наград и сейчас выступают на самых крупных рок-фестивалях всего мира, в том числе на Wacken Open Air.

5. Slaughter To Prevail

Относительно новая группа Slaughter To Prevail готова порадовать экстремальным металлом любого, кто осмелиться ее послушать. Все её участники — настоящие профессионалы своего дела, а вокалист Александр Шиколай уже играл в разных метал-группах. В 2013 году у него появилась идея создать настоящую дэткор-группу, и в этом ему помог Джек Симонс — основатель и участник Acrania. Он знал Александра по его предыдущим выступлениям и предложил поработать над совместным проектом.

Свой путь группа начала с выступления в Бельгии, где и снискала популярность. В дальнейшем она получила контракт от лейбла Sumerian Records. Slaughter To Prevail нашли своих поклонников в десятках стран и сейчас выступают как в России, так на Западе и в США.

Источник статьи: http://brodude.ru/5-russkih-rok-grupp-kotorye-pokorili-ves-mir/

Сообщение на тему: «Рок-музыка» – история появления, виды и примеры

История появления

Рок — достаточно молодое направление в музыке. Оно появилось в США примерно в середине прошлого века. Немного раньше в стране обострилась расовая вражда. Чернокожее население было сильно ограничено в правах. Появление жанра рок-н-ролл немного смягчило негативные чувства.

Новое направление основалось на трех видах музыки:

В итоге чернокожие стали играть белокожими и наоборот. В 1957-м году гитарист Линк Рей записал композицию «Rumble», в которой впервые можно было проследить эффект фузза (fuzz) на гитаре. Считается, что именно она стала прародителем «тяжелых» направлений рока — панка и хэви-металла.

В 1964 году появилась песня You Really Got Me группы The Kinks. В ней впервые были использованы утяжеленные бит-саунды, но дело было не только в них. Музыканты начали петь на остросоциальные темы. Появились и другие рок-группы The Rolling Stones, The Who и другие.

Постепенно стали появляться ответвления в жанре рок-музыки. Среди них особо выделялся так называемый гаражный стиль. Он отличался грубым и небрежным исполнением. Песни посвящались узкому кругу тем — травля в школе, лживые девчонки, предательства. Название же стиля произошло оттого, что его исполнители репетировали в гаражах.

В 1970-х годах появился панк-рок. Он отличался агрессивной направленностью, музыка исполнялась на минимальном наборе инструментов. Тексты были социализированными и направленными против власти имущих. В отличие от других направлений, панк наполняла злость и ненависть, нежелание следовать нормам. Один из первых представителей — группа Sex Pistols. Своим лозунгом она сделала фразу «Будущего нет».

Рок приобретал все большую популярность. Появлялись разные направления, менялись представления о музыке. Сегодня они также не теряют актуальности во всем мире.

Развитие в России

В СССР рок долгое время был под запретом, как чуждый социалистическому духу. Расцвет пришелся на 80-е года. Появились записи «Машины времени», выступали группы «ДДТ» и «Земляне». Но потом был введен запрет на проведение концертов, поэтому музыканты начали выступать в квартирах и отсюда появились домашние выступления— квартирники.

В 80-х года СССР и 90-е года породили массу уникальных исполнителей. В сибирских городах сформировался особый андеграунд, ключевой фигурой которого стал Егор Летов с «Гражданской Обороной». Музыканты пренебрегали панк-атрибутикой, стремились к философской направленности. Особенно выделялась Янка Дягилева. Она не стремилась к славе, выступала на квартирниках. Но ей удавалось петь о том, что было не принято обсуждать, но именно это вызывало отклик у слушателей. Например, в песне «Я стервенею», она рассказывает, как ожесточается, становится яростнее. Да, она была девушкой, но она говорила о наболевшем.

Янка успела дать немного сольных концертов и сделать ограниченное количество записей. Она погибла в 1991 году. Летов скончался в 2008 году. В России появилось немало культовых групп в 80−90-е года.

Многие зародились в Екатеринбурге:

• «Наутилус Помпилиус»;
• «Агата Кристи»;
• «Степ»;
• «Смысловые галлюцинации».

В современной России рок до сих пор популярен. Появляются новые группы и исполнители, проводятся фестивали.

Особенности направления

Проект о рок-группах будет неполным без информации, что делает жанр уникальным. Это направление в музыке касается не только манеры исполнения. Прежде всего песни привлекают наполнением. Многие исполнители выступают против принятых норм, существующего режима. Рокеры выражают протест против общепринятых установок.

Это не значит, что приверженцы направления асоциальны. Нежелание походить на всех может выражаться в одежде, эпатажных прическах, татуировках, пирсинге. Такие люди могут отказываться от построения карьеры и довольствоваться малым.

Среди рок-групп можно найти приверженцев левых идей и радикальных теорий, но их не так много. У большинства исполнителей можно найти вполне мирные песни. Например, «Тараканы!» в «Тишина — это смерть» призывали петь песни, а не устраивать войны.

Некоторые исполнители могли влиять на жизнь слушателей. В тексте «То, что не убивает тебя» группы «Тараканы!» исполнитель обращается к подросткам и просит их не падать духом. Автор песни высказывает ценную мысль: в 16 лет мало кто слушает взрослых, даже если они правы. Это нормальный этап взросления. Главное — всегда верить в лучшее.

Рок-музыка очень многогранна. Сегодня существует больше 20 направлений. Каждое из них по-своему уникально. Подобная музыка понравится тем, кто не хочет мириться с происходящим в стране и мире.

Источник статьи: http://nauka.club/obshchestvoznanie/rok-muzyka.html

Поиск ответа

Вопрос № 305520

Здравствуйте! Вопрос № 304845 “Здравствуйте, нужно ли здесь тире? Советские телевизоры теперь арт-объект.”Ответ справочной службы русского языка: Постановка тире не требуется. Вы же даете выдержки из словарей: Орфографический словарь арт, -а [изменено, ср. РОС 2012: арт, -а (искусство)] арт- и авиаудары, -ов арт… – первая часть сложных слов (сокр.: артиллерийский), пишется слитно арт-… – первая часть сложных слов в знач. «художественный, относящийся к искусству», пишется через дефис Большой толковый словарь 1. АРТ. Первая часть сложных слов. Обозначает отнесённость чего-л. к артиллерии; артиллерийский. Артбаза, артдивизион, артогонь, артполк, артустановка, артшкола. 2. АРТ. Первая часть сложных слов. Обозначает отнесённость чего-л. к искусству. Артлото, арт-нуво (одно из направлений современного искусства), артцензура. 3. -АРТ, -а; м. Вторая часть сложных слов. Означет искусство того направления, которое указано в первой части. Поп- арт, соц-арт. Кажется, что в ваших ответах и в словарях есть противоречия. Так как же правильно: артобъект или арт-объект ?

Ответ справочной службы русского языка

Вопрос № 304845 был о тире в предложении, а не о дефисе между частями слова. Тире между подлежащим телевизоры и сказуемым арт-объекты ставить не нужно, так как между ними стоит наречие теперь.

Противоречия между словарями живого языка неизбежны. Язык меняется, и вслед за ним постепенно меняются и словарные рекомендации. Новые языковые явления могут на начальном этапе фиксироваться по-разному, в зависимости от общих научно-методологических установок авторов словарей.

Слова с частью арт стали активно пополнять лексический фонд русского языка недавно. Написание некоторых из них еще не вполне устоялось. На письме нужно следовать рекомендациям академического «Русского орфографического словаря». Он фиксирует: арт-объект.

Скажите, пожалуйста, как писать нео поп- арт или нео- поп- арт. По логике нео поп- арт, так как приставка нео-, пишется слитно

Ответ справочной службы русского языка

Верно: нео- поп- арт (дефис после нео-. ставится из-за того, что поп- арт пишется через дефис).

Здравствуйте! У одного персонажа поп- культуры есть прозвище Капитан Америка, по которому к нему зачастую обращаться. Подскажите, пожалуйста, обе ли части прозвища должны склоняться или только первая? Например: передайте Капитану Америке или передайте Капитану Америка.

Ответ справочной службы русского языка

Как правильно писать слово ” поп- панк-группа”?

Ответ справочной службы русского языка

Добрый день! Подскажите, как писать сочетания с неизменяемыми прилагательными: поп- рок концерт или поп- рок-концерт, фолк-рок опера или фолк-рок-опера. Спасибо!

Ответ справочной службы русского языка

Такие сочетания пишутся через дефис. Ср. с зафиксированными в «Русском орфографическом словаре РАН» (М, 2012) словами: поп- рок-группа, поп- рок-фестиваль, джаз-фолк-рок-группа.

как правильно пишется слово поп- арт-культура нужна ли во втором случае девиска перед словом культура. Спасибо заранее

Ответ справочной службы русского языка

Правильно с двумя дефисами: поп- арт-культура.

Здравствуйте! Подскажите, как написать: синти-поп дуэт или синти- поп- дуэт? Заранее спасибо

Ответ справочной службы русского языка

Добрый день! Подскажите, пожалуйста как правильно писать: поп- звезда выступил или выступила (если речь идет о мужчине)

Ответ справочной службы русского языка

Звезда – существительное женского рода (даже если речь идет о мужчине): поп- звезда выступила.

Почему медиаарт пишется слитно, а соц-арт, поп- арт — через дефис? Какая тут логика?

Ответ справочной службы русского языка

Логика в том, что по нормам русской орфографии пишутся слитно слова с первой иноязычной (интернациональной) частью, кончающейся на гласную -а: авиа-, дека-, мега-, медиа-, тетра-.

Скажите, пожалуйста, возможно ли в русском языке употребление трех дефисов в одном слове: инди- поп- группа или же все-таки инди-поп группа?

Ответ справочной службы русского языка

Три компонента слова могут быть соединены двумя дефисами: инди- поп- группа .

Как правильно писать такие сочетания , как
поп- ап(-)магазин
стрит-арт(-)художник
и так далее?

Ответ справочной службы русского языка

В подобных случаях возникают написания с двумя дефисами, это не является нарушением орфографических законов: поп- ап-магазин, стрит-арт-художник.

как правильно: “он является одним из самых известных в мире поп- певцо(м, в) современности”? спасибо

Ответ справочной службы русского языка

Пожалуйста, очень-очень срочно. Как пишется правильно: 1)”Что бы ни случилось”- это подзаголовок в рекламе.2)”Это были (,)в основном(,) люди пожилого возраста” – и когда словосочетание “в основном” выделяется запятыми. 3)Как пишется правильно слово ” поп- корн”.

Ответ справочной службы русского языка

1. Вы написали верно. 2. Указанные запятые не требуются: слова _в основном_ не требуют постановки знаков препинания. 3 Правильно: _попкорн_.

Здравствуйте! Правильно ли расставлена пунктуация в предложении: “Среди них – самые эпатажные и яркие поп- исполнители, самое громкое открытие года, а также многие другие.”? Заранее спасибо.

Ответ справочной службы русского языка

Здравствуйте! Прошу Вас, помогите мне в очередной раз! У меня несколько вопросов. 1.Где ставится точка: внутри скобок или снаружи: (По словам Виталия Комара, первые соцартистские работы – «Паспорт» и «Русский поп- арт» написал Рабин). И нужно ли тире в этом предложении после «Русский поп- арт»? 2. Кажется странным следующее выражение: «В первую голову она подчинена символической выразительности». Может, лучше «в первую очередь» или так тоже говорят? 3. Правильнее ли будет, если заменить «поэтому» на «то» в след. Предложении: «Поскольку след жизни одушевлен чувством, воссоздающим внутреннюю жизнь художника, поэтому иногда натюрморт замещен портретами». 4.Нужна ли запятая: «Согласно отчету, выставка демонстрировала эволюцию». 5. Можно ли оставлять в конце строки тире или дефис в слове, например: кто-то, «то» перенесено на др. строку. И можно ли перенести так слова: «за-претили». Спасибо Вам огромное! Извините, что так много вопросов, просто накопилось. Пожалуйста, ответьте побыстрее, а то пропаду))

Ответ справочной службы русского языка

1. Точка ставится внутри скобок, тире после _«Русский поп- арт»_ нужно. 2. Оборот _в первую голову_ разговорный, следует писать: _в первую очередь_. 3. Да, _поэтому_ следует заменить на _то_. 4. Запятая факультативна (необязательна). 5. Такой перенос верен.

Источник статьи: http://new.gramota.ru/spravka/buro/search-answer?s=%D0%BF%D0%BE%D0%BF-&start=0

Поиск ответа

Вопрос № 305520

Здравствуйте! Вопрос № 304845 “Здравствуйте, нужно ли здесь тире? Советские телевизоры теперь арт-объект.”Ответ справочной службы русского языка: Постановка тире не требуется. Вы же даете выдержки из словарей: Орфографический словарь арт, -а [изменено, ср. РОС 2012: арт, -а (искусство)] арт- и авиаудары, -ов арт… – первая часть сложных слов (сокр.: артиллерийский), пишется слитно арт-… – первая часть сложных слов в знач. «художественный, относящийся к искусству», пишется через дефис Большой толковый словарь 1. АРТ. Первая часть сложных слов. Обозначает отнесённость чего-л. к артиллерии; артиллерийский. Артбаза, артдивизион, артогонь, артполк, артустановка, артшкола. 2. АРТ. Первая часть сложных слов. Обозначает отнесённость чего-л. к искусству. Артлото, арт-нуво (одно из направлений современного искусства), артцензура. 3. -АРТ, -а; м. Вторая часть сложных слов. Означет искусство того направления, которое указано в первой части. Поп- арт, соц-арт. Кажется, что в ваших ответах и в словарях есть противоречия. Так как же правильно: артобъект или арт-объект ?

Ответ справочной службы русского языка

Вопрос № 304845 был о тире в предложении, а не о дефисе между частями слова. Тире между подлежащим телевизоры и сказуемым арт-объекты ставить не нужно, так как между ними стоит наречие теперь.

Противоречия между словарями живого языка неизбежны. Язык меняется, и вслед за ним постепенно меняются и словарные рекомендации. Новые языковые явления могут на начальном этапе фиксироваться по-разному, в зависимости от общих научно-методологических установок авторов словарей.

Слова с частью арт стали активно пополнять лексический фонд русского языка недавно. Написание некоторых из них еще не вполне устоялось. На письме нужно следовать рекомендациям академического «Русского орфографического словаря». Он фиксирует: арт-объект.

Скажите, пожалуйста, как писать нео поп- арт или нео- поп- арт. По логике нео поп- арт, так как приставка нео-, пишется слитно

Ответ справочной службы русского языка

Верно: нео- поп- арт (дефис после нео-. ставится из-за того, что поп- арт пишется через дефис).

Здравствуйте! У одного персонажа поп- культуры есть прозвище Капитан Америка, по которому к нему зачастую обращаться. Подскажите, пожалуйста, обе ли части прозвища должны склоняться или только первая? Например: передайте Капитану Америке или передайте Капитану Америка.

Ответ справочной службы русского языка

Как правильно писать слово ” поп- панк-группа”?

Ответ справочной службы русского языка

Добрый день! Подскажите, как писать сочетания с неизменяемыми прилагательными: поп- рок концерт или поп- рок-концерт, фолк-рок опера или фолк-рок-опера. Спасибо!

Ответ справочной службы русского языка

Такие сочетания пишутся через дефис. Ср. с зафиксированными в «Русском орфографическом словаре РАН» (М, 2012) словами: поп- рок-группа, поп- рок-фестиваль, джаз-фолк-рок-группа.

как правильно пишется слово поп- арт-культура нужна ли во втором случае девиска перед словом культура. Спасибо заранее

Ответ справочной службы русского языка

Правильно с двумя дефисами: поп- арт-культура.

Здравствуйте! Подскажите, как написать: синти-поп дуэт или синти- поп- дуэт? Заранее спасибо

Ответ справочной службы русского языка

Добрый день! Подскажите, пожалуйста как правильно писать: поп- звезда выступил или выступила (если речь идет о мужчине)

Ответ справочной службы русского языка

Звезда – существительное женского рода (даже если речь идет о мужчине): поп- звезда выступила.

Почему медиаарт пишется слитно, а соц-арт, поп- арт — через дефис? Какая тут логика?

Ответ справочной службы русского языка

Логика в том, что по нормам русской орфографии пишутся слитно слова с первой иноязычной (интернациональной) частью, кончающейся на гласную -а: авиа-, дека-, мега-, медиа-, тетра-.

Скажите, пожалуйста, возможно ли в русском языке употребление трех дефисов в одном слове: инди- поп- группа или же все-таки инди-поп группа?

Ответ справочной службы русского языка

Три компонента слова могут быть соединены двумя дефисами: инди- поп- группа .

Как правильно писать такие сочетания , как
поп- ап(-)магазин
стрит-арт(-)художник
и так далее?

Ответ справочной службы русского языка

В подобных случаях возникают написания с двумя дефисами, это не является нарушением орфографических законов: поп- ап-магазин, стрит-арт-художник.

как правильно: “он является одним из самых известных в мире поп- певцо(м, в) современности”? спасибо

Ответ справочной службы русского языка

Пожалуйста, очень-очень срочно. Как пишется правильно: 1)”Что бы ни случилось”- это подзаголовок в рекламе.2)”Это были (,)в основном(,) люди пожилого возраста” – и когда словосочетание “в основном” выделяется запятыми. 3)Как пишется правильно слово ” поп- корн”.

Ответ справочной службы русского языка

1. Вы написали верно. 2. Указанные запятые не требуются: слова _в основном_ не требуют постановки знаков препинания. 3 Правильно: _попкорн_.

Здравствуйте! Правильно ли расставлена пунктуация в предложении: “Среди них – самые эпатажные и яркие поп- исполнители, самое громкое открытие года, а также многие другие.”? Заранее спасибо.

Ответ справочной службы русского языка

Здравствуйте! Прошу Вас, помогите мне в очередной раз! У меня несколько вопросов. 1.Где ставится точка: внутри скобок или снаружи: (По словам Виталия Комара, первые соцартистские работы – «Паспорт» и «Русский поп- арт» написал Рабин). И нужно ли тире в этом предложении после «Русский поп- арт»? 2. Кажется странным следующее выражение: «В первую голову она подчинена символической выразительности». Может, лучше «в первую очередь» или так тоже говорят? 3. Правильнее ли будет, если заменить «поэтому» на «то» в след. Предложении: «Поскольку след жизни одушевлен чувством, воссоздающим внутреннюю жизнь художника, поэтому иногда натюрморт замещен портретами». 4.Нужна ли запятая: «Согласно отчету, выставка демонстрировала эволюцию». 5. Можно ли оставлять в конце строки тире или дефис в слове, например: кто-то, «то» перенесено на др. строку. И можно ли перенести так слова: «за-претили». Спасибо Вам огромное! Извините, что так много вопросов, просто накопилось. Пожалуйста, ответьте побыстрее, а то пропаду))

Ответ справочной службы русского языка

1. Точка ставится внутри скобок, тире после _«Русский поп- арт»_ нужно. 2. Оборот _в первую голову_ разговорный, следует писать: _в первую очередь_. 3. Да, _поэтому_ следует заменить на _то_. 4. Запятая факультативна (необязательна). 5. Такой перенос верен.

Источник статьи: http://www.gramota.tv/spravka/buro/search-answer?s=%D0%BF%D0%BE%D0%BF-

Инструкция: как написать рок-хит

Фронтмен и автор песен группы Arctic Monkeys Алекс Тернер рассказал изданию Vulture, что нужно делать, чтобы написать текст настоящего рок-хита.

1. Пишите либо очень рано, либо очень поздно

«Текст приходит ко мне либо в первые 15 минут после пробуждения, либо когда я выхожу куда-то среди ночи», — говорит Тернер. Он всегда носит с собой записную книжку, чтобы написать строчку-другую где-нибудь в баре, а на следующий день решить, стоит ли включать ее в песню.

2. Выберите «свое» место

По словам музыканта, большую часть нового альбома “Tranquility Base Hotel & Casino” он написал в Лос-Анджелесе, в комнате, где его никто не мог услышать. «Я никогда не писал песни по дороге куда-нибудь, а последнее, что было написано рядом с водой, вышло отвратительным», — рассказывает Тернер.

Также у музыканта была привычка никогда не сочинять тексты в комнатах выше первого этажа, но альбом “Suck It And See” написан в квартире на пятом этаже. Алекс считает его самым странным из всего творчества группы.

3. Сначала сочините музыку

Тернер признается, что именно звуки помогают ему подобрать слова. «Некоторые думают, что тексты, написанные только чтобы подчеркнуть мелодию — бессмысленны. Я уверен в обратном. Мелодия — это то, что заставляет нас говорить о своем дерьме», — рассуждает музыкант.

4. Работайте над идеей, даже если это занимает много времени

Когда работа переходит в стадию «Как мне довести это до конца?», нужно стараться всеми правдами и неправдами сосредоточиться на тексте. «Я не понимаю тех, кто говорит, что написал песню за 20 минут на пачке сигарет. Несколько моих ранних песен написаны быстро, но не настолько же», — рассказывает Тернер. Музыкант уверен, что настоящий хит требует времени.

5. Играйте с группой

Совет для тех, кто работает не один. Алекс уверен, что работа над песней вместе с другими членами команды выводит работу на новый уровень.

6. Записывайте вашу песню

Если группы нет, можно попробовать записать песню самому. Именно это делал Тернер, когда не было возможность репетировать с товарищами по Arctic Monkeys. Записывая текст, можно услышать, как он звучит на самом деле, а не в вашей голове.

7. Увлекайтесь

Ищите увлекательные идеи во всем и делайте из них песни, строчки, слова. «На шестой песне в альбоме “Tranquility Base Hotel & Casino”, которая называется “Four Out of Five”, есть строчка „поверхность Луны в субботнюю ночь“. Поверхностью Луны друзья называли мой дом в Лос-Анджелесе, где я всё сочинял и записывал. Меня увлекла идея о том, что я нахожусь в открытом космосе, и я просто продолжал снова и снова напевать новую песню. Возможно, я немного увлекся», — рассказывает Тернер.

8. Но всё-таки не слишком увлекайтесь

Нужно быть осторожным и не впихивать в текст слишком много всего, советует музыкант. «У меня есть песня, которую мы не включили в альбом, где в тексте упоминается одновременно Бинг Кросби и Рэнди Ньюман. Я сочинил это и подумал: „Ты не сделаешь это! Выбери одного из них. Просто, блин, успокойся! “. Я не хотел петь песню „с комочками“».

9. Используйте «метод яичницы»

Тернер говорит, что периодически использует «метод яичницы», ссылаясь на оригинальный текст песни “Yesterday” Пола Маккартни. В изначальном варианте в легендарном хите были слова: “Scrambled eggs / Oh my baby how I love your legs” — «Яичница/ О, как мне нравятся твои ноги». Маккартни долго не мог придумать другую, «вменяемую» рифму и выпустить песню. Но однажды ему пришло в голову слово “Yesterday”, и он изменил песню.

Алекс призывает не бояться писать бессмыслицу, а затем придумывать замену словам.

10. Установите себе дедлайн

«Я могу изменять и дополнять текст, пока меня что-нибудь не остановит. Но я доверяю нашему продюсеру, который говорит мне, когда дальнейшая переработка начинает вредить песне. Поэтому у нас есть срок, когда нужно остановиться», — делится музыкант.

11. Позвольте тексту написать себя самому

Тернер поделился историей песни, которая написала «сама себя». По словам музыканта, он просто ехал на заднем сидении такси, в его носу был запах девушки, по которой он тосковал, а в голове названия пабов, мелькающих за окном. В то время Алекс слушал много кантри-композиций, где часто куплеты заканчиваются одинаковой строчкой. Из этого всего сама собой родилась песня “Cornerstone”.

Источник статьи: http://knife.media/how-to-write-a-rock-hit/

25 лучших рок-песен, которые не оставили равнодушными целые поколения

Nirvana — Smells Like Teen Spirit

Идея самой известной песни пришла к Кобейну, когда подруга Кэтлин написала на его стене «Kurt smells like teen spirit». Певец принял фразу как имеющую революционное значение, хотя она имела в виду, что от него пахнет дезодорантом Teen Spirit. Cама же песня стала «гимном поколения Х».

Deep Purple – Smoke On The Water HD 1973 (Live in USA)

Deep Purple — Smoke on the Water

Наверное, нет на свете человека, который бы не слушал «Дым над водой». Песня известна своим хорошо узнаваемым гитарным риффом. Все это — неотъемлемая часть Deep Purple. С душой. Как мы и любим.

Для того, чтобы написать хит на все времена, не обязательно громыхать всеми инструментами подряд. Два удара ногой и один хлопок руками — такое сопровождение открывает песню Queen и длится оно до самого конца. Добавьте к этому неповторимый вокал Фредди Меркьюри и получите We Will Rock You.

Однажды у гитариста Ангуса Янга спросили о гастрольной жизни AC/DC, на что он ответил: «это дорога в ад» (англ. highway to hell). Так на свет появилась идея написания одноименной песни, которая так понравилась всем фанатам.

Metallica — Nothing Else Matters

Metallica известна всем своими тяжелыми риффами и бесконечно красивыми гитарными соло. Однако самой любимой их песней признана лирическая баллада Nothing Else Matters. Из-за популярности композиции и лёгкости исполнения (по сравнению с другими песнями группы) на неё было сделано большое количество кавер-версий.

Ирландская группа U2 является одной из самых популярных и успешных групп в мире. В их активе 22 премии «Грэмми», больше, чем у любого другого бэнда в мире. Записанная в далеком 1982 году Sunday Bloody Sunday, до сих пор является одной из визитных карточек U2.

Оззи Осборн вспоминает: «Помню, приехал домой с пленками и говорю жене: кажется, мы написали сингл. Она мне: «Но вы не пишете синглов!» Я ей: «Знаю, но пока ехал в поезде сюда, эта песня просто сводила меня с ума!»

Классический рок с налётом фолк-музыки, глубокомысленные тексты и непередаваемая энергетика — все это Eagles. В течение десяти лет своего существования (1971-81) группа пять раз возглавляла американские поп-чарты синглов и четырежды — хит-парад альбомов. Hotel California получила премию «Грэмми» в 1978 году как лучшая песня года. Идея песни заключается в том, что Голливуд подобен роскошной гостинице, которая сначала приветствует гостей, а затем заманивает их в ловушку из-за собственной хитрости.

Guns N’Roses — Welcome To the Jungle

Guns N’ Roses — одна из самых ярких, талантливых, скандальных, непредсказуемых и загадочных групп в истории рока. Долгое время они жили в полном соответствии с девизом «Sex, Drugs & Rock n’Roll». VH1 назвал эту песню величайшей хард-рок песней всех времен и народов.

Scorpions — Still Loving You

Песня Still Loving You является одним из самых успешных синглов группы. Она вызвала такую волну истерии у французских поклонников группы, которая не наблюдалась во Франции со времён The Beatles.

Следующая группа в нашем плейлисте — The Doors. Загадочные, мистические, иносказательные тексты песен и яркий образ вокалиста Джима Моррисона, сделали её едва ли не самой знаменитой и равно же противоречивой группой своего времени. На закрытии концерта в нью-орлеанском «Пакгаузе» 12 декабря 1970 «Light My Fire» стала последней песней, сыгранной группой вчетвером, и последней песней Моррисона, исполненной им со сцены.

Всего 2 минуты и 2 секунды, 2 куплета и 2 припева потребовалось группе Blur, чтобы записать одну из самых драйвовых и сногсшибательных песен Song 2. Хотя «Song 2» было рабочим названием песни, в процессе репетиций оно прижилось, и парни не захотели его менять.

Bob Dylan — Knockin’ on Heaven’s Door

Bob Dylan — культовая фигура в рок-музыке на протяжении пяти десятилетий. Knockin’ on Heaven’s Door («Стучаться в небесную дверь», иносказательно Быть на пороге смерти) — визитная карточка музыканта.

Aerosmith оказали сильное влияние на развитие разных музыкальных направлений, сочетая в своём творчестве элементы хард-рока, хэви-метала, поп-музыки, глэма и блюза. Вокалист Стивен Тайлер работал над этой песней шесть лет, бросая её и возвращаясь. Но время стоило того, композиция получилась просто шикарной.

KISS — I Was Made for Lovin’ You

«I was made for lovin’ you baby, You were made for lovin’ me» — строчки, которые слышали даже самые злостные противники рока. Наполненная драйвом, эта песня стала одной из самых популярных рок-песен в истории. И дело здесь отнюдь не в макияже группы, ее написавшей.

Soundgarden — Black Hole Sun

По словам фронтмена группы Soundgarden Криса Корнелла, песня была написана им за 15 минут. «Я писал песню, думая, что группе она не понравится, а она стала главным хитом лета».

Depeche Mode — Personal Jesus

Сингл Personal Jesus пользовался огромной популярностью, и для его раскрутки использовался оригинальный способ — в разделах частных объявлений появилась реклама со словами «Ваш собственный персональный Иисус». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому можно было услышать эту композицию.

Группа, образованная бывшим участником рок-группы Nirvana Дейвом Гролом, не раз становилась автором проникновенных песен, которые выворачивают душу наизнанку. Одной из таких и является Everlong.

Europe — The Final Countdown

Ту-ту-туу-ту ту-ру-ту-ту — самый настоящий гимн от шведской рок-группы Europe. Первый сингл из одноименного альбома The Final Countdown стал отправной точкой для успеха музыкантов.

Еще одна классика жанра. По словам вокалиста Ноэля Галлахера, эта песня о девушке, которую он встретил во время тура Oasis. «Эта песня о воображаемой подруге, которая придет и спасет Вас от самого себя», — говорит он.

The White Stripes — Seven Nation Army

Seven Nation Army одна из немногих песен, которая обрела вторую жизнь в лице футбольных болельщиков. Известной она стала благодаря узнаваемой мелодии, созданной при помощи полуакустической гитары Джека Уайта. По словам автора песни, «Seven Nation Army» — это название Армии спасения (англ. Salvation Army), каким оно слышалось ему в детстве.

Том Йорк написал эту песню в 1987 году, до того, как собралась группа. Однажды на их репетицию пришли продюссеры, но ни одна из тогдашних песен их не зацепила, а вот Creep привлекла внимание. Сперва они неправильно поняли слова Тома Йорка «our Scott Walker song» и приняли песню за кавер, а когда выяснилось, что это авторская работа Йорка, вопрос со следующим синглом был решён.

Sex Pistols — God Save the Queen

Эта песня — не просто гимн панк-рока, но и голос целого поколения, бунтарей, которые терпеть не могут монархию. После выхода пластинки на двух участников Sex Pistols, их арт-директора и продюсеров были совершены вооружённые нападения. Музыкальный критик Стив Хью писал, что песня изменила весь музыкальный ландшафт Великобритании и является поворотным моментом в истории рок-музыки.

Zombie — самая известная песня The Cranberries, которая была написана в ответ на смерть двух мальчиков от взрыва бомбы террористической группировки ИРА. По мнению вокалистки Долорес О’Риордан, зомби — это и есть члены ИРА, по вине которых на тот свет уходят ни в чем не повинные люди.

Эта подборка была бы неполной, если бы в ней не было «битлов». Let It Be стала последним синглом группы перед тем, как Маккартни объявил о своём уходе. Он говорил, что замысел пришёл к нему после того, как, во время записи «Белого альбома», он увидел во сне свою мать. Она говорила ему: «Всё будет хорошо, просто «пусть будет так» (англ. let it be).«Я чувствовал себя счастливым после этого сна. Это и побудило меня написать эту песню», — говорил он.

Как рокеры сдают экзамен

10 ХАРИЗМАТИЧНЫХ ФРОНТМЕНОВ РОК-МУЗЫКИ

20 лет без Курта Кобейна

1861 комментарий

Решил заняться подсчетом. Какие исполнители были упомянуты чаще – какие реже. Включая пост и комменты.
Итак по состоянию на 14 часов по Москве 26 июня.

Учитывал и Рок иностранный, и Российских и Добавленных по приколу. И откровенно невыносимых. Все учитывал.
При подсчете мог ошибиться на 1-2 голоса.

В названиях исполнителей могут быть орфографические опечатки.

Считал так. Выложеное видео =, голос. Упомянутый исполнитель “А где ***? ” =, голос. Комментарии вида “Круто! . Ваще . Говно ” и проч. не учитывал.

Если в одном коментарии несколько видео одной и той же группы – считал за одно упоминание.

И так получился интересный срез предпочтений пользователей фишек.

Всего было упомянуто 352 исполнителя (о_О)

Лидирует с Большим отрывом Led Zeppelin – Его поминали 37 раз. Чаще всего Лестницу в небо.

На втором месте Pink Floyd – 27 раз упомянут. Почти 90% Это был отрывок из Фильма The Wall – снятого по альбому The Wall – “Another One Brick in The Wall part 2”

На третьем месте Queen – 26 раз. Чаще всего шли споры – какая песня более годная. Bohemian Rhapsody или Show Must Go On или We Will Rock You – ну и попадали в голоcа ))

На четвертом месте Metallica! – 23 раза. Опять же упоминалась в связи со спорами.

Следующий Nazareth – 19 раз. Две песни – Animals и Love Hearts – 90% голосов за Nazareth.

Следующие Rolling Stones – 16 упоминаний. Чаще всего ползователи возмущались – почему их нет.

Внезапно Кино – 14 раз. Народ возмущался – почему Цоя нет. Цоя и Кино голоса объединял. Цой заметно почитаем ))

С 12 голосами несколько исполнителей.
1. Deep Purple (как ни странно – сильно меньше Led Zeppelin)
2. Guns’n’ Roses
3. Iron Maiden – Любят у нас Железных Дев.

1. The Animals – 99% Упоминалась песня House of Rising Sun. Сразу скажу – Это песня не их. И точного автора еще хрен отыщешь. Но их исполнение конечно самое известное. Кто-нибудь Знает еще их песни?
2. Rainbow – Всего на 1 голос ниже Deep Purple

AC\DC Yeah
Jimmy Hendrix – Как ни странно. По логике быть ему выше.
Manowar – Ага.
Dire Straits
Accept – чаще даже чем Scorpions
Red Hot Chilli Peppers – Их любят

Blind Guardian
DIO
Bon Jovi

Scorpions – а вот и они.
zz-top – А вот знают здесь этих бородатых и волосатых техассцев.
Status Quo – благодаря песне In The Army Now
Alice Cooper
Rammstein – Немецкие громовержцы ценятся и сильно.
И Ария – Вот так. Меньше чем Цоя.

Uriagh Heep
The Doors – Чаще The End – примерно половину раз.
David Bowie
Motorhead – наверное ниже – чем ожидалось.

The Beatles – на мой взгляд не заслужено низковато. Рок, не рок. Не суть важно. Знаковые вещи у них были. Очнь знаковые. Но голоса есть голоса. Аудитория определила им быть здесь.
REM – чаще всего за Loosing My Religion – песня культовая.
Def Leppard
Chuck Berry

5 голосов. О, тут много всякого.

Shooking Blue
Aerosmith
Depeche Mode
Doro & Warlock – А ее знают и помнят. Не так, как Led Zeppelin – но все же.
Helloween
Nightwish – Любят у нас Тарью, очень любят.
Slade
Creedence Clearwater Rivival
Golden Earing – Часто за Going to the Run по понятным причинам. Кто знает?
Judas Priest
The Offspring – как ни странно.
Roxette – тоже интересно
Slayer – а вот трешачок попер.
И наши:
Наутилус Помпилиус
Кинчев (Алиса)

Eagles (Hotel California) – Не смотря на то, что эта песня еще из поста. Народ явно тянет на более Роковые вещи. Хотя песня культовая.
Steppenwolf – И он тут.
Georgie Thorogood – Терминатор II смотрели?
The Who
Survivor – Только песня Eye of a Tiger – исключительно.
Ozzy Ozborne (уже отдельно от Black Subbuth)
Van Halen
Nick Cave – да да и с Кайли Миноуг тоже.
Paul Mc’Cartney – Отдельно от Beatles
System Of A Down – это чуток новенькое. Американские этнические Армяне зажигают-с.
Marilyn Manson
И тяжелое
Sepultura
Anthrax
И наше:
Шевчук (ДДТ)
Чёрный Кофе

Nirvana – мне казалось ее должны больше любить.
Black Sabbath – Очень редко вспоминали.
KISS – и часто спорили, попсовики это или самый рок.
Procol Harum
Yngwie Malmsteen
Elvis Presley – сам Пресли
Kansas
Kingdome Come
Joan Jett
John Lennon (отдельно от Beatles) – однако Маккартни чаще. А я думал. Imagine
Jeffersone Airplane
Linkin Park
Garry Moor – Steel Got The Blues
The Yardbyrds – Откуда есть пошел Led Zeppelin, на афишах которого еще писали по началу “The New Yardbyrds” – однако Led Zeppelin много-много выше.
The Cure
Doro Pesch & Tarja Turunen – выделил отдельно.
Therion
UFO
One Republick
Van Canto (каверы) – это в каментах как каверы – шутки шутят.
И встречаем!
Сектор Газа – У Юрия Хоя округлились бы глаза ))

U2, Blur, Bob Dylan, Europe (Final Countdown), Lynyrd Skynyrd, Billy Idol (Rebell Yeah), Bruce Springsteen, Genesis, Meat Loaf, Goran Bregovic & Iggy Pop, Mamas & Papas (Californian Dreamer), Jetro Tull, Guano Apes, Dream Theatre, Piter Gabriel,
Skid Row, Joe Cooker, Megadeath (а Металлика выше )) ), Cream, Twisted Sister, UDO, Running Wild, WASP, Thin Lizzy, The Byrds, Tito & Tarantula (After Dark), Joy Division, Sinead O’Connor, Beck (НЕ Jeff), Muse, The Moody Blues, Buddy Holly,
Iron Butterfly, Bob Seger, Blue Cheer, Sweet, The Stranglers, Sarah Brightman (включая дуэты), Smokie, Chris Norman (отдельно), Chikenfoot, Avantasia (Metall Opera), Styx, Cris Norman & Сюзи Куаттро (100 балерин 2 раза), Electric Light Orchestra,
Ramones, Spirit, Soul Asylum, Dark Tranquillity, Midnight Oil, Pain, Blondie, Eurithmics (Roxette выше )) ), Sex Pistols (Punk Not Dead), Gorky Park (да-да), Limp Bizkit (Мазафака), Salli Erna (отдельно), Urge Overkill (Криминальное чтиво), Slipknot

И Наши.
Машина Времени, Пикник, Король и Шут,
А еще
The Prodigy – Зачем – не понимаю.
Lui Armstrong – Дань таланту.
2cellos (каверы и пародии) – только для прикола.

Там много. Отмечу особо.
Эдуард Хиль – Пошутили?
Михаил Боярский – lol?

Решил заняться подсчетом. Какие исполнители были упомянуты чаще – какие реже. Включая пост и комменты.
Итак по состоянию на 14 часов по Москве 26 июня.

Учитывал и Рок иностранный, и Российских и Добавленных по приколу. И откровенно невыносимых. Все учитывал.
При подсчете мог ошибиться на 1-2 голоса.

В названиях исполнителей могут быть орфографические опечатки.

Считал так. Выложеное видео =, голос. Упомянутый исполнитель “А где ***? ” =, голос. Комментарии вида “Круто! . Ваще . Го

Источник статьи: http://m.fishki.net/1279962-25-luchshih-rok-pesen-kotorye-ne-ostavili-ravnodushnymi-celye-pokolenija.html